|

Chano Domínguez
|
|
| |
|
¿De Thelonious Monk, por ejemplo, qué te llamó
la atención para que eligieras sus temas y los envolvieras con la rítmica
flamenca?
Monk ante todo es un grandísimo compositor y para mí sus composiciones
son muy sugerentes y muy abiertas para ser tocadas en muchos estilos diferentes.
De hecho, hay muchos músicos que han hecho grandes trabajos con su música
como Jerry González en Rumba para Monk. Es un músico que se amolda
a tu manera de hacer. Aparte yo creo que en su manera de vivir Monk era bastante
flamenco. Tocando uno encuentra fragmentos de su música en los que hay
frases que, extrapolándolas a una bulería, encajarían perfectamente.
Pero no es sólo Monk, John Coltrane, por ejemplo, también es un
músico que comparte la esencia del flamenco, ese no dar una sola nota porque
sí, hablar, contar, expresarse con el instrumento, trasmitir emociones
que es, al fin y al cabo, lo que persigue el flamenco a través del cante,
el toque o el baile.
Profundizando en ese lenguaje, ¿dónde ves la conexión
entre el flamenco y el jazz, en la forma, en el sentimiento...?
Yo lo veo sobre todo en el fondo, no en la forma, porque son maneras muy diferentes
de utilizar las siete notas y la distribución del tiempo, aunque luego
pueden llegar a casar muy bien. Conectan en el fondo porque ambas músicas
provienen en su principio de pueblos sencillos, de gente oprimida que ha tenido
que luchar mucho para conseguir lo que tiene.
¿Y cuáles crees que son las formas flamencas que mejor se
adaptan al jazz?
Pues según mi experiencia, las bulerías, los fandangos, los palos
de ida y vuelta como las colombianas...
| |
|
|
"Conforme vas trabajando con músicos diferentes vas incorporando
enseñanzas y adoptando los lenguajes que ellos tienen"
|
|
|
Hablando de músicas de ida y vuelta, en tus últimas colaboraciones
con artistas de 'Calle 54' como Michel Camilo o Paquito D'Rivera, se percibe un
acercamiento al pianismo caribeño, ¿te resulta difícil, técnicamente
hablando, la rítmica y el tumbao antillanos?
Conforme vas trabajando con músicos diferentes vas incorporando enseñanzas
y adoptando los lenguajes que ellos tienen. Es lo que me ha ocurrido a partir
de hacer 'Calle 54' con Fernando Trueba. Ahí he estado en contacto con
Paquito, con Jerry González, con Giovanni Hidalgo, Dave Valentin, Mario
Rivera. Con toda esta gente hemos hecho giras -ahora en octubre haremos otra por
Europa- y no cabe duda que voy tocando y voy haciendo de su lenguaje algo mío
también. Si yo tumbo en el piano es porque me ha salido de forma natural,
pero la verdad es que no lo he estudiado, no me considero un tumbador en el sentido
estricto.
En tu manera de tocar el piano confluyen entonces muchas influencias, ¿también
las estructuras guitarrísticas?
No cabe duda. Yo he sido guitarrista y luego como pianista he tenido la suerte
de trabajar con grandes de las seis cuerdas, desde Vicente Amigo a Tomatito, pasando
por Cañizares o Gerardo Núñez y de todos he aprendido mucho.
Sin olvidar a Paco de Lucía al que dedicamos un disco -'10 de Paco'- con
Jorge Pardo ya hace varios años. Ocurre que para tocar flamenco con cualquier
instrumento hasta hace pocos años no se tenía otra referencia que
no fuera la guitarra flamenca. De un tiempo a esta parte, gente como Carlos Benavent,
Jorge Pardo o Rubem Dantas -componentes del septeto de Paco- y mi grupo, estamos
haciendo un trabajo se podría decir que novedoso, una música que
tiene mucho futuro y que, a mi manera de ver, está en este momento en su
adolescencia pues se está nutriendo de un montón de influencias.
Aún le queda mucho por decir...
| |
|
|
"Entre tocar con un músico u otro, las notas y el tiempo pueden
ser los mismos pero el tono de la conversación varía"
|
|
|
Háblanos de ese otro rol que desempeña tu piano, el de acompañante.
En tus colaboraciones con Martirio o Marta Valdés, tu piano se convierte
en un contrapeso a ritmo de boleros, danzones o coplas. ¿Cómo consigues
explotar esa faceta?
Para mí cada situación es diferente y produce conversaciones
diferentes. Entre tocar con un músico u otro, las notas y el tiempo pueden
ser los mismos pero el tono de la conversación varía. Es el caso
de Martirio o Marta Valdés que me aportan ideas frescas y cosas lindas
para tocar. Uno continuamente aprende aunque sólo sea por defecto, por
lo que no tienes que volver a hacer...
¿Con quién te gustaría tocar que no lo hayas hecho
todavía del mundo del flamenco y del jazz?
Hombre, hay muchísima gente... yo siempre estoy abierto a colaboraciones
nuevas pero ahora mismo estoy muy centrado y dirigido hacia mi grupo y es con
ellos -con Guillermo Mc Guill, con Tomasito, con Blas Córdoba- con quien
estoy más a gusto tocando.
'Oye Cómo Viene', tu nuevo disco, sale a la venta en octubre. ¿Difiere
algo de tus anteriores trabajos?
El disco en realidad es un DVD. Es la exposición de un concierto en
directo grabado por entero en un estudio. Hay muchos temas nuevos pero también
alguna adaptación de piezas que yo ya había grabado anteriormente.
Respecto al resultado, estoy muy contento, creo que es mi mejor trabajo hasta
la fecha y espero que la gente lo reciba de corazón. Espero contar con
el mismo apoyo de la gente que me ha seguido siempre. Hay cante, hay baile, hay
tanguillos como 'Mañana de Reyes' con acompañamientos afrocubanos,
hay bulerías, está muy completo...
Como oyente gaditano de excepción, ¿qué nuevos valores
destacarías dentro del flamenco?
No es porque trabaje conmigo, pero para mí Blas Córdoba, 'El
Quejío', es un excelente cantaor que va a tener una proyección muy
importante. Pronto haremos un trabajo juntos él y yo. Pero, por supuesto,
hay muchísimos cantaores y guitarristas fenomenales y la lista de jóvenes
promesas sería interminable de enumerar...
revista@flamenco-world.com
|