|
Manuel Morao
Madrid 1999.
- Me han comentado
que estáis grabando ritmos de flamenco que no suelen aparecer muy a menudo
en las grabaciones actuales, algunos de ellos prácticamente inéditos.
Hay cantes y ritmos
de las bodas, ritmos de la intimidad de las celebraciones gitanas que no se han
grabado nunca y tampoco se han interpretado en teatros, músicas desconocidas
para los que no son gitanos, eran cosas rituales, yo he sacado eso a la luz, me
parece oportuno mostrar toda la riqueza de esta música.
- ¿Con que otros
palos se pueden relacionar estos ritmos?
Esto está
todo hecho en ritmo de Soleá, pero ni es Soleá ni es Bulería,
está en un punto medio, por eso son difíciles de hacer, es algo
delicado, hay que crear un equilibrio muy exacto para tocar ese ritmo
- En todas las
producciones de "Manuel Morao y gitanos de Jerez", hay una clara preocupación
por el contenido, tanto por la calidad como por la variedad.
Por supuesto, la
mayoría de las producciones discográficas se hacen buscando el "pelotazo",
para ganar dinero, todo en la vida está pensado por el dinero, pero tampoco
es cuestión de hacerlo todo con vistas al dinero y desvirtuar el productos.
Otros productores rechazan el flamenco tal como es, adornan con otras cosas para
hacerlo más ligero y adaptarlo a las grandes masas, yo lo que hago es mostrar
el flamenco autentico, tal y como es, de momento creo que no voy desacertado porque
el público lo acepta tal y como es. Puede que tenga menos público,
pero también esto puede ser porque se hace menos promoción... y
por eso se conoce menos. Se habla de que el flamenco puro está anticuado
y yo estoy mostrando que el flamenco puro es la vanguardia, ya que como se desconoce
totalmente, resulta algo muy nuevo para el publico.
- Como guitarrista
has trabajado con muchos grandes nombre del flamenco, como Mairena, La Perla de
Cádiz. ¿ En que se diferenciaban estos artistas, cuando tenían 20
o 30 años, de los actuales artistas de flamenco?
Entonces solamente
hacían música, no era todo por ganar dinero, ellos hacían
esa música porque era parte de su vida, la música de los cantes
gitanos es parte de nuestras vivencias, de nuestra cultura. Es distinto cuando
exteriorizas una música que forma parte de ti a cuando haces la música
que has aprendido.
Entiendo el flamenco
como una música étnica, de una raza. El cante gitano andaluz, que
es lo que hacemos los gitanos de Andalucía, es parte de nuestras vivencias,
en esa música cada uno cuenta su historia.
- Ha sido una
música que ha asimilado muchas influencias de otras culturas.
Exactamente, todas
las músicas tienen influencias, nadie ha inventado la música, pero
tienes que tener inventiva.
- Cuando eras
un niño, ¿te llamaba la atención la música que se tocaba
en tu casa?
Es algo que forma
parte de ti, es muy natural,
- El análisis
viene después.
Si, sobre todo
cuando pasan los años y vas teniendo conocimiento de que hay otras músicas.
Entonces vienen las comparaciones y el análisis, antes los aceptas como
una cosa natural, algo que es parte de la vida.
- Al profesionalizarte
tienes que tocar un repertorio durante varias noches, con una iluminación
y un sonido amplificado, entonces la actitud y los significados son muy distintos.
Si llegas a ese
estado de profesionalización, te acostumbras, el que es artista y siente
algo, intenta exteriorizar esos sentimientos, pero claro, quizás la intensidad
no es la misma cuando trabajas todos los días, pero el profesional se acostumbra,
por supuesto que nunca se hace igual, porque todos los días no se está
bien, hay días en que estás regular o mal. El más exigente
es el propio artista porque siempre piensa que lo puede hacer mejor.
- El flamenco
ha sufrido bastante en los estudios de sonido. ¿La evolución de la técnica
ha permitido mas comodidad al músico?
Bueno, ahora hay
más facilidad para demostrar la técnica que tienes, pero también
se congela el arte que tengas. En un estudio todo es frialdad, por eso artísticamente
puede que no digas nada en el estudio.
Toda la discografía
que hago como productor esta grabada en directo porque prefiero darle el calor
de la interpretación, de la improvisación, de la vivencia.
- ¿ No es exagerada
la preocupación por la técnica y por la ejecución perfecta?
Me parece una
barbaridad, eso es acabar con el arte, al mismo tiempo da entrada a muchos profesionales
que no son buenos artistas. Hay muchos buenos profesionales y muy pocos artistas.
- ¿Quién
es artista?
El que exterioriza
sentimiento, el que improvisa, el que da entender algo, el que crea algo. Lo demás
es técnica.
- Todo ha cambiado
con el tiempo ¿Y las letras?
Las letras de los
cantes gitanos tienen un argumento, los autores también se conocían
por las letras, podías decir este cante es de este cantaor, y era porque
había creado la letra y la música, cada cantaor aporta un poco a
la letra si es artista.
- Si pudieras
hacer un grupo flamenco ideal. ¿Que artistas incluiríais?
Ha habido tanto
buenos artistas, cantaores como Manuel Torre, Enrique el Mellizo, Joaquín
el de La Paula, ha habido infinidad de gitanos que han sido maravillosos cantaores,
el cante es la base del edificio musical del arte flamenco.
- Parece que
los nuevos músicos entienden mas de ritmo que de cante.
Es que se ha perdido,
a excepción de unos cuantos que sabemos la base, los demás no tienen
ni idea, hacen "canciones", "temas", como dicen ahora... hay personas que no tienen
nada que ver con el flamenco ni con los gitanos, ni con los andaluces, ni con
la música, hacen "temas" y ganan dinero...
- También
hay artistas que saben muchos más de flamenco de lo que demuestran en su
carrera profesional, quizás condicionados por el mercado musical...
No, porque desgraciadamente
no saben, nadie nace sabiendo, y si no te gusta muchos una cosa es imposible que
los aprendas, y a estos no les gusta el flamenco. , Quizás porque es más
difícil y hoy hay otra manera de vivir. Hay que vivir de una cierta manera
para saber de cante y saber que representa.
Los jóvenes
son cantantes, de hecho dan conciertos, no hay una palabra que menos le pegue
al cante gitano que la palabra "concierto".
Entrevista: Daniel
Muñoz.
|
