El ole histriónico

Candela Olivo. Córdoba, 10 de julio de 2002

Ficha artística. Coreografía y dirección: Javier Latorre. Baile: Daniel Navarro, Nacho Blanco, Rosario Toledo, Pol Vaquero, María del Mar Martínez, Fernando Galán, Adela Campallo, Rafael del Pino, Laure Granados, Álvaro Paños, Clhoe Dauphil. Cante: Manuel Maya El Chicho, Antonio Campos, Enrique el Extremeño. Guitarras: Daniel Méndez, Ricardo Rivera. Percusión: Antonio Montiel, Sabrina. Coros: Sabrina, Anabel Rivera. Música: Juan Carlos Romero, Mauricio Sotelo. Letras: José Luis Ortiz Nuevo. Puesta en escena: Pepe Quero. Gran Teatro. Córdoba, 10 de julio de 2002. 22 horas.

Foto: Daniel Muñoz

La pretensión de dar contenido a una nueva etiqueta artística provoca, como poco, escepticismo. El reto de crear "la primera comedia flamenca de la historia" suena a camelo. Cualquiera puede pensar que el flamenco ya encierra en sí mismo una elevada carga humorística, que ya Pericón de Cádiz desencadenaba la carcajada y Chano Lobato cada vez que habla y que Emilio el Moro parodiaba hasta a Pepe Pinto e incluso María Pagés divierte en gran parte de 'Flamenco Republic'. ¿Qué es entonces lo nuevo? Al parecer, despojar al espectáculo flamenco de su manida carga dramática, encajarlo en un argumento cómico y, vía música, baile e interpretación, explotar los recursos humorísticos más universales... con eficacia. Nada menos. Y es justo lo que consigue Compañía Javier Latorre en 'Rinconete y Cortadillo', "versión de la novela de Miguel de Cervantes para ballet flamenco".

El montaje hace reír, según carcajadas del público. Y lo hace con gags tradicionales del cine cómico, con la caída, con la bofetada; también con una aguda parodia de tics del baile flamenco; también con humor blasfemo y con humor burdo. Pero no sólo hace reír. El montaje ofrece baile de alta calidad, distribuido en un completo repertorio de estilos que, entre otros, incluye tanguillos, bulerías, alegrías de Córdoba, guajiras, seguiriyas, sevillanas, tonás. Y, además, toda la sabiduría coreográfica marca Latorre en el entrar, salir, agruparse, relacionarse, disgregarse, monologarse de los personajes de la obra. A destacar, por supuesto, la pareja protagonista: Rinconete y Cortadillo: Daniel Navarro y Nacho Blanco... por baile, por interpretación, por desparpajo.

Foto: Daniel Muñoz

Al conjunto se suma, a parte de tanta pulcritud lumínica y escénica, una envoltura musical de primera línea creada ex profeso para el montaje por el compositor contemporáneo Mauricio Sotelo -que sigue estrechando su relación con el flamenco- y el guitarrista y compositor Juan Carlos Romero. Las composiciones del primero, salpicadas de guiños barrocos, clásicos y contemporáneos, vienen por lógica en lata, mientras que las del segundo, se interpretan en directo por dos guitarristas incorporados al dramatis personae, y tres percusionistas y coristas en el foso. El cante merece comentario aparte, no ya por la justeza de la ejecución, sino por la soltura con la que se desenvuelven en sus respectivos papeles. Mención para el clérigo -con reclinatorio patinete- y para Monipodio, es decir, El Extremeño.

Y todo el conjunto lleva a Javier Latorre a conseguir con esta primera obra de la compañía que dirige -constituida con el fin de ser institución del baile flamenco- una creación redonda, universalmente legible, original, detallista y, ¿cómo no?, tela de graciosa. Tras el estreno en Granada y este reestreno en Córdoba, será "rereestrenada" en la Bienal de Flamenco de Sevilla.