FESTIVAL DE JEREZ 2008. MANUELA CARRASCO, ‘ROMALÍ’

Intenciones

Silvia Calado. Jerez, 2 de marzo de 2008

‘Romalí’. Manuela Carrasco: baile. Maha Akhtar: colaboración especial. Torombo: artista invitado. Enrique el Extremeño, José Valencia, Samara Amador, Antonio Zúñiga, Pilar Carmona, Mai Fernández: cante. Joaquín Amador, Ramón Amador, Román Vicenti: guitarras. José Carrasco: cajón. Rajeeb Charaborty, Pandit Ramesh Misra, Sanju Sanhai: músicos hindúes. Javier Latorre: dirección escénica. J. Goatinsa SL: dirección artística. 12º Festival de Jerez. Teatro Villamarta. Jerez (Cádiz, España), 2 de marzo de 2008. 21 horas

	Manuela Carrasco (Foto Daniel Muñoz)

“Aspiro a hermanar la India con Andalucía, armonizar el flamenco con el kathak indio”. La propia Manuela Carrasco firma estas líneas reproducidas en el programa de mano de ‘Romalí’. Aunque, según lo visto en el Teatro Villamarta, todo queda en teoría, en intención. Y sólo durante una primera parte en la que se junta una caravana de gitanos con un ‘cuadro’ de música y baile kathak. Sorprendentemente, la primera conexión musical se centra en un cante de labor, de campo: la trilla. Y forzando a la tabla a buscar la sucinta base flamenca, que nada tiene que ver con la riquísima polirritmia hindú. Cuando llega, lo hace para acompañar a la bailarina Maha Akhtar que, en lugar de ceñirse a los parámetros clásicos de su cultura, opta por una liviana fusión con braceo y pose flamenca.

Turno de los flamencos, ya con guitarras, por alboreá. Entonces ataca Manuela Carrasco, con su poder, a feroces pataítas, a cortometrajes. Al cante de Enrique el Extremeño, la bailaora se templa por seguiriyas. Aunque en la abigarrada escena, se diluye su grandeza. Akhtar osa salir a doblarla, cambiando los pies descalzos por zapatos de tacón. Desde luego, no es el equivalente en lo suyo a lo que la bailaora sevillana es en el flamenco. Y en lo flamenco, menos aún. A continuación, el hilo se pierde. Arremete Torombo por alegrías, una niña se extravía por bulerías y se acaba recurriendo a los cantes de raíz folklórica, engarzados con el “cabalgado van los gitanos” de Lole y Manuel. La caravana bate en retirada y coreando el estribillo acaba al fin el forzado hermanamiento entre Triana y el Punjab.

Maha Akhtar y Manuela Carrasco (Foto Daniel Muñoz)

Aunque no el espectáculo que, para entonces, es complicado enmendar. Un solo de cajón disimula a duras penas el cambio de escena. Y arranca una segunda parte que es una sucesión de bailes con cante y toque a la manera estándar. Mientras aún los técnicos trabajan al fondo, Torombo bailará soleá por bulerías, con su particular línea farruquera. La bailaora reaparece en escena de blanco y coral para dejar unos apuntes por alegrías, con la mirada puesta en la tierra, en el trabajo de pies. Cuánto se echó de menos a Pedro Sierra dando armonía y coherencia al atrás de guitarras. Tangos del trío femenino en competición. Y, al fin, la soleá de Manuela Carrasco. El sorbito de lo sublime quedó empequeñecido, pues la diosa no estaba, precisamente, en su olimpo. No es este espectáculo el entorno propicio para que ella brille, deslumbre, ciegue. Aunque, por encima de toda dificultad, supo entregar al menos un poquito de su arte enorme. El público entendió su sufrimiento y le presentó sus respetos. Que siempre los merece.

Manuela Carrasco (Foto Daniel Muñoz)