FESTIVAL FLAMENCO DE NÎMES 2008
MIGUEL POVEDA • CHANO LOBATO • ROCÍO MOLINA

De maestros y discípulos

Silvia Calado. Nîmes, 26 de enero de 2008

Festival Flamenco de Nîmes 2008. Galería de fotos, por Daniel Muñoz
(con Chano Lobato, Miguel Poveda, Rocío Molina)

Viernes, 25 de enero. Miguel Poveda (cante) con Chicuelo (guitarra) y El Londro y Carlos Grilo (palmas). Sábado, 26 de enero. Chano Lobato (cante) con Niño de la Manuela (guitarra) / ‘Almario’, Compañía Rocío Molina: Leo Triviño y Emilio Florido (cante), Paco Cruz, Juan Requena (guitarra), Sergio Martínez (percusión), Guadalupe Torres y Vanesa Coloma (palmas). Festival Flamenco de Nîmes 2008. Théâtre, Nîmes (Francia), 21 horas

Chano Lobato

Chano Lobato y Niño de la Manuela (Foto Daniel Muñoz)

Ole, Chano. Ole, Chano. Y no hay que parar de decirlo. No, mientras al maestro gaditano le quede una chispita de fuerza para llegar hasta el centro del escenario. No, mientras sea capaz de cruzar un país y llegar a otro -después de medio día de viaje en tren, avión y autocar- sólo para dar más de su arte a quien bien lo quiera. Y en Nîmes lo recibieron con los brazos de par en par, con una ovación de esas que alzan termómetros. Como contrapartida, el cantaor ofreció un ratito de antología cantaora gaditana, mimado al toque por Niño de la Manuela. Y es que aunque es maestro, nunca deja de acordarse de los que le precedieron, como Aurelio Sellés por soleá, como Ignacio Espeleta y Manolo Vargas por cantiñas, como la chirigota de Las Viejas Ricas por tanguillos... A lo que añadió su ‘savoir faire’ por tientos-tangos y por ese género tan suyo que es el de contar anécdotas. El anfiteatro romano de la ciudad le trajo a la memoria aquella de cuando quiso ser torero para sacar adelante a sus hermanas. “Y fíjate qué paliza no me daría la vaca, que me sacó hasta los tacones de los zapatos. Mis hermanas, que se vayan al comedor. Qué difícil es ser torero. Aunque cantaor...”. Y tanto que lo es, aunque él haga el mágico truco de que no lo parezca. Porque hay que verlo cantando de pie, sin micro y bailándose por bulerías. Y luego irse agarradito del brazo del guitarrista como un ancianito impedido. El escenario hace el milagro de insuflarle vida... la misma que él le insufla al escenario. A qué tanta medicina.

Miguel Poveda

	Miguel Poveda (Foto Daniel Muñoz)

No extraña entonces que, ante ejemplos así, haya jóvenes flamencos que se dejen la piel en los teatros. Y hubo dos ejemplos en la recta final del festival. A continuación de su actuación, el de la bailaora Rocío Molina. Y la noche anterior, el de Miguel Poveda con un recital en solitario... que tuvo que defender a pesar del resfriado que traía, precisamente, de “la bendita tierra de Cádiz”. El joven cantaor, recientemente laureado con el Premio Nacional de Música 2007, se ciñó al formato clásico. Acompañado por la eficiente y cómplice guitarra de Chicuelo, más las palmas jerezanas de (el generoso) Londro y Carlos Grilo, brindó un concierto de la calidad y el gusto que acostumbra. El epílogo, valiéndose de un tono pregrabado de fondo, fue por cantes a palo seco. Martinetes. Pregones. Solito se debatió con el cante, transmitiendo escalofríos. Ya con la sonanta a la vera, hizo del cante un algo recogidito, de dentro, ensortijando la voz. No sin antes alabar a la plaza, “donde sé que hay un respeto inmenso hacia el flamenco”, se condujo hacia las alegrías que en muchos momentos contó más que cantó, a la manera del maestro Chano. Y esa ronquera que cogió tumbado en la arena de La Caleta, le dio un regustillo añejo. La malagueña le sirve para recuperar el aliento, dibujando los tercios con punta fina, hasta el verdial de Vallejo, el de las murmuraciones. Entonces llega el momentazo de la noche. Arranca Chicuelo con la guitarra, jaleado por el público... y en esas que hace aparición Diego Carrasco, que aquí es una institución. Con su estampa y arte inclasificable entabla diálogo Miguel Poveda. ‘Alfileres de colores’ trae la locura al teatro. Y el guiño taurino continúa en la soleá, con ese verso de Bergamín tan del gusto de Morente. Mitad de oro. Mitad de plata. Y la ronquera le hace pelear, pero quiere más asaltos. Primero, los tientos-tangos, a la antigua. Después, el remix de coplas. Y ya, al final, las bulerías. Ya avisó de que pensaba “dejarme el alma, porque de otro modo no sé hacerlo”.

Rocío Molina

Rocío Molina (Foto Daniel Muñoz)

Y lo mismo hizo al día siguiente Rocío Molina, aunque ella venía en plenitud de facultades. La bailaora malagueña cerró el festival con ‘Almario’, que estrenó en el pasado Festival de Jerez 2007. Y de verdad que apabulla la seguridad, la perfección y la intensidad de esta niña. El espectáculo no es más que un sencillo -aunque bien pensado- marco para dar rienda suelta a la danza de esta artista que crece a pasos de gigante. Y puede hacerlo porque ya tiene rebasada la técnica, a lo que añade creatividad y, por llamarlo de alguna manera, flamencura. Si se pone atención, no hace más que referirse a las raíces. El taranto con crótalos y melena huele a Fernanda Romero. La seguiriya con bata de cola, a Pilar López. La soleá con mantón a... Aunque son sólo aromas, pues ella lo inunda todo con su personal manera de atacar el baile. Y lo mismo se emplea en un trepidante zapateado, que se pone a rozar la parodia, que se descalza y, tan sólo cubierto su cuerpo con una malla negra, se pone abstracta y de lo más vanguardista. Sin respiro ni descuidos, la siguen al pie de la letra sus acompañantes, las dos guitarristas de Paco Cruz y Juan Requena, los dos cantaores Leo Triviño y Emilio Florido y dos eficaces palmeras. Y sin esa actitud del ‘cuadro’ no sería posible la propuesta de la malagueña, pues a todo lo dicho suma una terrible musicalidad, que traduce con todas las partes de su cuerpo y que aplica no sólo al ritmo, sino también a los ecos, los tonos, los climas. A Nîmes la dejó epatada. Así son los jóvenes flamencos... por tener maestros como los que tienen.